Muž tvůrce

Pascal Mourgue zahájil kariéru ve slunné Itálii v roce 1969 ve firmě Mobel Italia. V 70. letech se vrátil do Francie, kde začal pracovat na kolekci finančně nenáročného nábytku (Prisuni). Později se rozhodl pracovat i v oblastech, kde design nebyl prvořadým měřítkem – jako například v nemocnicích, kancelářích, školách a školkách. Po této zkušenosti začal navrhovat kancelářský nábytek ve spolupráci

s firmami Marcadet–Mobilier, Vinco a s americkou firmou Knoll.

Směr kariéry pozměnil až během 80. let, kdy se zaměřil na nábytek soukromých interiérů, a to byla také etapa, kdy odstartoval spolupráci s francouzskými firmami, jako je Fermob, Artelano, Ligne Roset, Toulemonde-Bochart. Jako tvůrčí člověk, který vystudoval sochařství na École Boulle a ENSAD (École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs), nezůstává jen u designu, ale pouští se do projektů na první pohled velmi rozmanitých. Např. navrhuje jachty pro Cartiera a realizuje křišťálové objekty pro Baccarat.

Nad obzor

Design je pro Pascala Mourguea velkou vášní. Rostoucí počet jeho prací po celém světě svědčí o tom, jak zákazníci jeho práce milují. Estetický vzhled, jednoduchost a funkčnost produktů jsou pro designéra stejně důležité jako ekonomické výsledky.

Pascal Mourgue se angažuje i v oblasti architektury. Vily a prodejní prostory firmy Ligne Roset v Chicagu, Miami, New Yorku

a v Mnichově dokazují, že i v této sféře se pohybuje jako profesionál. Jeho tvůrčí všestrannost se odráží i na grafickém designu. Spolupracoval s Poštovním muzeem v Paříži, což se nepoštěstí každému designérovi.

Ocenění

Pascal Mourgue byl v rámci veletrhu Salon du Meuble Contemporain v Paříži (1992) jmenován designérem roku a oceněn městem jako tvůrce roku. O několik let později získal další cenu za průmyslový design od francouzského ministerstva kultury (1996). Pascalovy práce byly prezentovány na mnoha světových výstavách. Jeho skleněné a keramické sochy obdivovali například návštěvníci výstavy La mémoire de l’Eau a Brělures de Terre.

Je veden v katalozích významných světových muzeí, například Musée des Arts Décoratifs de Paris, Musée National d’Art Moderne, Center de création industrielle, Centre Georges Pompidou a Cooper-Hewitt National Design Museum New York.

Pascal Mourgue ve zkratce:

1. Pohyboval jsem se mezi Paříží a venkovem. V Paříži mezi umělci

a na venkově mezi venkovany. Určitě ve mně zůstala zvláštní směs obou prostředí.

2. Jako dítě jsem se zajímal pouze o sochařství a stále jsem jen modeloval. Sochařství, kterému se od začátku věnuji, je vzrušující

a nutné pro mou rovnováhu.

3. Práce v týmu mi nedělá problémy, kromě rozhodující části, kterou je analýza a kreativní výběr.

4. Realizoval jsem mnoho designérských studií, kreseb, maleb, soch atd., ale stále přistupuji k novým studiím se stejnými otázkami a stejným zaujetím. Moje dílo může charakterizovat skutečnost, že patřím ke generaci, která je objevitelem tohoto oboru a přesvědčila průmyslové kruhy o tom, že jsme nepostradatelní.

5. Studie, kterými se zabývám, patří do velmi rozdílných oblastí. Mějte trpělivost, brzy uvidíte!

6. Klíčovou fází tvorby je pozorování a analýza, která umožňuje definovat postoj a tvůrčí orientaci v projektu.

7. V prostředí designérů se pohybuji jen výjimečně, to spíše mezi umělci nebo venkovany.

8. Nelíbí se mi nadprodukce věcí.

9. Nejdůležitější odměnou je pro mne obchodní úspěch výrobku, který jsem navrhl. Vidět lidi, kteří mají moje výrobky doma, je velmi příjemné.

10. Cítím se velmi dobře ve všech zemích, které mají ekonomický systém jednodušší než my a méně egoistický, kde skutečný design existuje jiným způsobem, tam, kde se můžeme učit skromnosti. Ale to je rozsáhlé téma.

Pascal Mourgue

nar. 1943 v Neuilly